第七百五十八章 大片时代（2 / 2）

这就是原创和创新的区别。

第一部武侠片叫做原创，后来的武侠片都是在第一部武侠片基础上的创新。

《卧虎藏龙》和《英雄》可以称之为文人武侠片，把武侠片从江湖仇杀转变到内心情感或者上升到家国天下的层次。

是对香江武侠片的一种改良和开拓，丰富了武侠片的类型。

“说模仿有点过了，我觉得算是借鉴吧，在这个行业借鉴是正常现象，比如我拍了贺岁片，大家都去拍贺岁片，不能说他们是模仿我，我提供了一个思路，他们借鉴了这个思路，就是这么回事儿。”冯晓刚回应道，“《英雄》有自己的特色，是一个东方的武侠故事，我希望大家伙把注意力放在电影上。”

第三个争论是这是姜闻的电影还是冯晓刚的电影。

两人都是国内娱乐圈的著名导演，一个醉心文艺片，一个擅长商业片，这次的强强联手带给观众不小的期待。

观众分成两派，一派支持姜闻，一派力挺冯晓刚。

这种争论意思不大，电影是两人共同努力的成果，可大家的兴致颇高，总想着说服对方，好梦公司在背后推波助澜。

这是一个不错的宣传噱头，

宣传分为广度和深度，广度是指采用各种方式闹得人尽皆知，范围广。

但光有广度不行，即便人尽皆知，也不能保证大家都去看《英雄》这部电影，如果宣传的方式不对，还可能引起民众的厌恶情绪。

深度是指深入人心。

大家知道有这么个事情是浅层次的宣传，对这件事情上心，觉得应该参与一下，这是深层次的宣传，或者说是制造潮流。

电影宣传不再是贴一张海报那么简单的工作了，而是一项技术活，不仅要结交各大媒体，还要熟悉群众的心理。

就像冯晓刚和姜闻的争论，就是在制造话题。

类似的宣传报道有很多，比如姜闻、陈导明和王志闻在片场抢戏，真真假假，主要是为了吸引大众的关注。

“没有抢戏的说法，你告诉我戏怎么抢？作为一名演员，做好自己的功课，认真表演，谁也抢不走你的戏，大家在表演方式上或许存在不同意见，好好商量就完了，谁的表演效果更好就按谁说的办，就是这么简单。”陈导明如此说道。

《英雄》中演员的演技得到观众的认可，姜闻和陈导明的对手戏尤为精彩。

他们身上都有种霸气，陈导明是外放的王霸之气，姜闻的霸气里带着一点痞，有种天不怕地不怕的无赖劲。

王志闻的霸气较为内敛，平时低调，关键的时候爆发。

虽说有着一些负面的报道，但大多数媒体都给出了积极的评价。

尤其是那些重量级的媒体，好梦公司年会邀请新闻媒体就是存着这样的心思。

有的媒体或许会坚持自己的宗旨，不过在市场化的今天真正坚持自我的媒体越来越少了，增加销量和创造效益才是主旋律。

娱记不是新闻记者，在这方面的坚守更是薄弱，拿钱写软文早已成为常态。

在好梦公司的大力推动下，《英雄》打着“第一部国产商业武侠大片”的旗号在全国公映，观众纷纷涌入影院先睹为快。

国产电影就此进入了大片时代。